domingo, mayo 28, 2006

KALIDOSCOPIO3 FESTIVAL INTERNACIONAL DE USHUAIA










Agustín Borthiry envía a Kalidoscopio un relato sobre el Festival Internacional de Ushuaia, es integrante del Coro Pro Arte, participó en la Misa de Requiem KV 626 de Mozart junto a la Orquesta Sinfónica de Praga, dirigida por el maestro Jorge Uliarte.
Gracias Agustín por transmitir tanta emoción.
"Sólo es posible que alguien llegue al hombre de todos los países si comienza por el hombre de su país" Nikos Kasantzakis".
Mozart en el fin del mundo
por Agustín Borthiry

Deseo compartir con todos ustedes este hermosa experiencia que fue la actuación del coro Pro Arte en el Festival Internacional de Ushuaia http://www.festivaldeushuaia.com/

Pero para comenzar es importante hacer algunas referencias a dicho festival. El de este año, realizado entre el 22 de abril y el 6 de mayo, fue la segunda edición del mismo, y contó con el muy importante aporte de la Orquesta Sinfónica de Praga, y de distintos músicos venidos de todo el mundo. En la página que envio podrán encontrar toda la información referida al festival.

En referencia al Coro Pro Arte, es un coro con una cierta trayectoria en nuestra provincia desde hace unos cuantos años. Para esta ocasión, se formó con coreutas de las dos ciudades de la provincia, Río Grande y Ushuaia. En el caso nuestro, es decir Río Grande, allá por el mes de julio del año pasado se realizó la selección de las voces para el coro, y entre más de 100 postulantes fuimos 10 los elegidos, entre los que tuve la suerte de estar. Para mi esto era muy importante, ya que hacía un buen tiempo que no cantaba, y dudaba si saldría seleccionado. Por lo tanto fue una verdadera satisfacción poder ser elegido, y nada menos, que para interpretar la Misa de Requiem KV 626 de Mozart, junto a una orquesta sinfónica europea, que en ese momento no sabíamos cual iba a ser.

A partir de ese momento, comenzaron los ensayos en forma individual, con mucho estudio de la obra y de cada una de sus partes. A mi me costó mucho, ya que no se leer música, pero con esfuerzo y constancia, de a poco la fui aprendiendo. Tuvimos algunos ensayos por cuerda y luego una vez por mes ensayos generales en la ciudad de Ushuaia, en donde confluíamos todos los integrantes del coro. Para los que somos de Río Grande, nos signifícó un esfuerzo extra ya que debíamos ir y volver en el día, lo que nos insumía unas 6 horas adicionales. Pero el sacrificio valía la pena. Luego de las vacaciones de verano, comenzaron los ensayos en forma más intensiva, ya que se hicieron en Ushuaia todos los fines de semana a partir de febrero, y por lo tanto debíamos viajar el sábado para volver el domingo. Fueron ensayos de 3 o 4 horas todos los sábados y domingos, durante febrero, marzo y abril, hasta la fecha del festival. Pero todo este trabajo tan intensivo nos permitió llegar a la fecha de la actuación con la obra perfectamente estudiada y en condiciones de brindar una digna interpretación. Todo este trabajo estuvo a cargo del maestro Guillermo Quadri, que fue el director del coro y el encargado de entregar este instrumento al que luego sería el director del proyecto, es decir el maestro Jorge Uliarte. Debo decir que el trabajo de Guillermo Quadri, fue un trabajo muy profesional, y sus resultados se hicieron palpables el día de la actuación.

Con respecto a la orquesta, allá por el mes de diciembre, nos comunicaron que sería la Orquesta Sinfónica de Praga la encargada de la parte orquestal de la obra y también nos indicaron que los solistas sería del Teatro Colón de Buenos Aires. Ellos fueron Fernando Santiago, barítono, María José Dulín, soprano, Alicia Alduncín, contralto y Santiago Bürgi, tenor, cuatro excelentes cantantes que se brindaron en forma muy profesional para que el espectáculo tuviera el brillo que tuvo. En la última semana, y ya con la presencia de la orquesta y los solistas, se realizaron los ensayos generales, que permitieron acoplar todas las voces para que quedaran en perfecta sincronía.

Y todo el proyecto y la actuación estaría a cargo del maestro Jorge Uliarte, que es un gran director para la orquesta y el coro.

Y por fin llegó el gran día de la actuación que fue el pasado miércoles 3 de mayo en la ciudad de Ushuaia en el marco del Segundo Festival Internacional de Música. El espectáculo se hizo en el estadio polideportivo de la ciudad con capacidad para unas 1500 personas. Desde temprano comenzó a llegar el público que colmó el lugar, quedando muchas personas afuera sin posibilidades de ingresar al recinto. A la hora indicada comenzó su actuación la Orquesta Sinfónica de Praga, dirigida por el maestro Jorge Uliarte e interpretando varias obras de Mozart. Y en la segunda parte llegó el gran momento, ingresando el coro para cantar la Misa de Requiem junto a la orquesta y los solistas. Fue una actuacion sensacional, la misa fue interpretada a la perfección, y fue coronada por un aplauso estruendoso del público, que aplaudió de pié durante varios minutos nuestra interpretación. Es de destacar el gran silencio del público durante la actuación y la explosión de alegría y emoción que exteriorizó al concluir la misma. Fue un aplauso que duro....., no se, 10.... 15 minutos sin parar. Para mi fue algo maravilloso, ya que era la primera vez que cantaba música de cámara y también la primera vez que cantaba acompañado por una orquesta de la magnitud como la de Praga. Todo fue una gran emoción, y una manera perfecta de coronar un trabajo de todo un año. Además, me acompañaron mi esposa Peque, por supuesto, y también mi mamá y mi hijo Lucas, que viajaron especialmente a presenciar el concierto. Así que todo fue una gran emoción de la que todavía no logro salir.

Espero que este relato haya trasmitido toda la emoción que sentí en este trabajo, que seguramente se repetirá el próximo año, en la nueva edición del festival.

Muchas gracias, Elena, por dejarme compartir estas emociones en tu weblog.
Elena te invita a que visites esta página por su música y belleza

jueves, mayo 25, 2006

KALIDOSCOPIO 2 FIESTA DE SAN ISIDRO


Dónde vas con Mantón de Manila?

María del Pilar envía a Kalidoscopio imágenes de la obra pictórica de Goya, fotos y relato de la Fiesta de San Isidro en Madrid.


Dónde vas con Mantón de Manila?

En Mayo, Madrid se engalana con flores, pañuelos, mantones de manila y claveles, para festejar sus fiestas de San Isidro. Mientras, los gigantes y cabezudos, desfilan por las calles.

Fiestas donde se canta, se danza y se reza al patrón de la villa.
En Madrid, chulapas, chulapos, goyescas y goyescos, salimos a la calle vestidos con nuestro traje regional, guardado de año en año para la ocasión.
En La Pradera de San Isidro, y sobre todo por las noches, se hacen verbenas, ferias con tenderetes de comida, refrescos de naranjada, limonada, agua de cebada. Se comen churros, rosquillas tontas, rosquillas listas, y las de Santa Clara.
Sus barrios a la noche bailan chotis, con sus mantones de manila, sus organillos, actuaciones en corralas, y se representa alguna zarzuela. Nuestro género chico más importante.

¡¡¡Me da gusto verlo!!!

Mi Madrid querido, pedacito de este país mío al que tanto quiero y añoro cuando salgo fuera, y en otras ocasiones, odio por su ruido y su tráfico.
María del Pilar
San Isidro Labrador

De padres humildes, nació Isidro en Mantua Carpetana- Madrid. En el siglo duodécimo. Isidro prefirió la agricultura a los demás artes, por parecerle el más humilde, el más trabajoso, y más fecundo.
La gran caridad de Isidro, no sólo era prodigada a los hombres, sino también a los animales y aves, protegiéndolos del hambre y el frío.
San Isidro además de ser el patrón de los agricultores, trabajadores , y de la naturaleza es el Santo Patrono de Madrid.
Los madrileños van para el mes de mayo, mes de fiesta, al Prado de San Isidro a pasar el día comiendo un “cocido” , visitan la ermita del santo y beben el agua que mana de la fuente del patrono buscando salud de cuerpos y almas. Recrean los bailes pintados por Goya en la danza “la gallinita” y se engalan , con sus trajes regionales: majas, mantones de manila, trajes goyescos y chulapos como cuenta mi amiga serratiana María del Pilar.

La Olla de San Isidro


Se cuenta que una vez al año Isidro convocaba a los pobres y marginados de Madrid a una gran comida.
Sucedió que en una de esas comidas populares los invitados eran tantos que el convite no llegaba ni a la mitad de los convocados.
Isidro metió el puchero en la olla y “milagrosamente” la comida se multiplicó para dejar a todos los presentes con “la panza caliente y el corazón bien contento”.
Podríamos ser más que humanos si simplemente pusiéramos amor transformado en alimento, entonces el universo sería un gran cuenco cósmico del que todos pudieran servirse.
Comentario Elena

Pili con su traje regional

Fuente de San Isidro

Ermita de San Isidro

"Gallinita"

La danza de "la gallinita"

La Pradera de San Isidro

domingo, mayo 21, 2006

KALIDOSCOPIO 1 ESPACIO ABIERTO BUENOS AIRES



KALIDOSCOPIO es un espacio abierto al placer de compartir, multiplicando vivencias, palabras, imágenes.

"Sólo es posible que alguien llegue al hombre de todos los países si comienza por el hombre de su país" Nikos Kazantzakis.


Buenos Aires, mi ciudad


Me gusta Buenos Aires cuando llueve, asfalto luz al revés. Calle Corrientes, soplo de "fuelle", amigos, risas, huella de besos, recuerdos por venir.

No podría ser yo sin ese aroma a libros, café y gente. No podría ser yo si no mirara en el cristal las gotas de vida que transitan. Me perdería para siempre si te olvidara Buenos Aires.

Imágenes y texto Elena


A BUENOS AIRES
En tu baraje gringo, ciudad mía,
vas perdiendo tus zarzos y tu brillo.
tu malevaje está en la taquería
y apolilla en orsay tu conventillo.
Sos cadenera flor sin berretines,
que currás a los cuores con tu rango;
pero el choma que aceita tus patines
es canchero y varón, se llama tango.
Mis escoberos siempre harán candado
y en mi bobo de zurda sin falsía
aunque te dieron juego marquillado
pa mí vos valés más que una maría.
Yo seguiré escruchando en tu lunfardo
sin monseñor, jirafa ni bandera
y mi voz altillera será el bardo
que te cante la rima más canera.
Cuando llegue el final, si la de blanco
me lleva con el cura antes que al hoyo,
que el responso sea en lunfa, así de manco.
Yo no aprendí latín, de puro criollo.
Y así estarás feliz, matina y sera,
más contenta que santo en la en la leonera

E.R.
A Normando López

miércoles, mayo 17, 2006

SERRATMÒ "Cremant núvols"




"Cremant núvols"

De cuando el amor por ser furtivo no deja de ser cortés

Visita esta página y escucha, escucha, leyendo
Palabra clave en el buscador JOAN MANUEL SERRAT
Cremant núvols

Joan Manuel Serrat


Quemando nubes pasa el sol vertical y el mundo se detiene. Pidiendo piedad al fuego se esconden los chiquillos a la sombra de cualquier sombra que Dios les procura. Quemando nubes pasa el sol. El día cae de rodillas mendigando la siesta. A los párpados con sueño les resbala un hilo de baba. Y todo sabe mal y nada quiere y todo pesa y nada pasa. Quemando nubes pasa el sol, quemando nubes el sol pasa. El alma abandona el cuerpo turbia y embriagada, fantasía de un amor de eternidad limitada. No saca cuernos el caracol, ni sube a la montaña. Quemando nubes pasa el sol. Vigila al atravesar el bosque que los matojos, huérfanos de lluvia, podría quemarse si los rozaras con las piernas. En la sombra de tus sábanas te espero, no tardes demasiado. Quemando nubes pasa el sol, quemando nubes el sol pasa. Patrona de los inactivos, Santa Pereza del Mediodía, proteged el amor furtivo: si así lo quiere Dios, que así sea, especialmente en julio cuando, reclamando compañía, quemando nubes pasa el sol. Quemando nubes pasa el sol, y tú y yo follando al mismo tiempo que en otros lugares llueve y en otra parte el mundo llora. Unos de fiesta, otros de duelo, unos luchan, otros se abrazan. Quemando nubes pasa el sol, quemando nubes el sol pasa.

Del àlbum SERRAT MÔ "CREMANT NÚVELS" CANCIONES EN CATALAN JMSERRAT

jueves, mayo 11, 2006

Serrat del NO al MÔ


Nuevo álbum de Joan Manuel Serrat canciones en catalán
"Espero que reciban el disco con la misma ilusión y curiosidad"JMSerrat
En Buenos Aires gozamos de un raro privilegio, recibir los poemas desnudos del MÔ, quiero decir "a la letra". Los amigos serratianos van enviando traducciones, videos, fotos y reportajes. Acá en el Sur, donde el MÔ aun no está en las disquerías, vamos forjando este MÔ en tránsito que, al fin, también existe.
"Las canciones viajan y nos transportan a tiempos y lugares donde tal vez fuimos felices. Todo momento tiene una banda sonora y todos tenemos nuestra canción, esa canción aue se hilvana en la entretela del alma y que uno acaba amando como se ama a sí mismo."JMSerrat
son doce canciones que Serrat canta en catalán, y es el nombre de la isla de Menorca: Mahòn. Maò, Mô.
"Desde mi primera visita, Menorca forma parte de mi vida y desde 1982 tiene influencia en toda mi obra"
"Blanca de çalc, mirant al nord,
solmat matitiner li encén el rostre
i Mô s'enfila des delport
peis anics camins de ses costes"....
Blanca de cal, mirando al norte, sol madrugador le enciende el rostro y Mô se encarama desde el puerto por los antiguos caminos de sus costas"
La ilustración del álbum a cargo del pintor Manel Anoro, pincela el azul en verdes profundos donde un viejo muelle parece insinuarse iluminado por la llama infaltable en la obra de Serrat,
La desnudez de los trazos revela lo que va más allá de la vista para mirarnos.
Es en Mô donde regresa el Jinete de la Utopía engendrando poemas en canciones que, simplemente quiere dejar para sus hijos, nietos y amigos.
Serrat desde ese "NO" originario se lanza a la aventura de aquel que abandonará para siempre la vida que ha llevado: "No es que no vuelva porque me he olvidado, es que perdí el camino de regreso". Cruza el primer umbral en tránsito, en la soledad de los creadores, lo protegen los significantes de los poetas muertos: Hernández, Machado. "Caminante no hay camino se hace camino al andar, al andar se hace camino y al echar la vista atrás se ve la senda que nunca has de volver a pisar".
No hay senda en esta vida que esté libre de laberintos en los que el morir y el renacer no se hagan presentes. Y esto no es ajeno a ninguno de nosotros. A mí se me hace que Joan Manuel Serrat ha vuelto a ese lugar de Origen. Si el "NO" lo llevó hacia su destino es el del regreso en que se reconoce en la esencia del ser y en ese "modo" de expresarse que es el de toda su vida. "No me moverán. Nunca renunciaré a hacer este tipo de composiciones, que a mi me gustan a pesar de las muchas dificultades añadidas"- dice el genial cantautor.
Y el que vuelve para Transmitir deja Herencia:
"Yo aprendí el oficio de hacer canciones y cantar de otros que antes lo aprendieron de otros, y me hace feliz pensar que tal vez con mi trabajo he podido ayudar al aprendizaje de los que siguen"JMSerrat
Eso sí, para descubrirlo necesitaremos hacer varias lecturas de sus canciones.
"Però fugir de tu
mai no podràs fugir de tù.
Cadascù ès sempre cadascù.
Per quaselvol sendara
aplegat a tu."
"Pero huir de ti
jamás podrás huir de ti.
Cada cual es siempre cada cual.
Por cualquier sendero
unido a ti."
"Fugir de tu"- "Huir de ti" Letra y Música JMSerrat MÔ
Buenos Aires, 11 de mayo de 2006
Agradecimientos: GrupoJMSerrat, en especial a María Aurora, Dolores, María del Pilar, Pere Mas i Pascual, Toni Badia, Alejandra Bayon.
A Joan Manuel Serrat: Qué sería de mí sin tí?
Elena
Palabras de Joan Manuel Serrat en su nombramiento como doctor honoris causa por la Universidad Complutense de Madrid:
"Aunque me reconozco catalán, soy mestizo; y, por mi origen, escribir y cantar en castellano es también una manera natural de expresarme a la que no estoy dispuesto a renunciar, de la misma forma como jamás pensé en dejar de escribir y de cantar en catalán"
"Si alguna vez alguien me preguntó en cual de las lenguas me expresaba mejor, mi respuesta fue que siempre me expreso más a gusto en la que me prohiben hacerlo."
"Reivindico el realismo de soñar en un futuro donde la vida sea mejor y las relaciones más justas, más ricas y positivas, y siempre en paz. Y sobre todo, como un derecho que todo lo condiciona, reivindico el conocimiento como el pilar fundamental que nos sustenta y que nos caracteriza positivamente como especie."
"Mô es la particular trascripción fonética de cómo los menorquines llaman en catalàn a Mahòn, topónimo debido a un general cartaginés, Magone. También es "amor" dicho rápido." Andreu Manresa- Mahòn- El País-Gente- 28-4-06
Mahón Mô fue declarada por la UNESCO isla-reserva de la biosfera
Texto corregido y reeditado por Elena 13-5-06

domingo, mayo 07, 2006

Serrat y Sabina

aserrato que son primos

Serrat por naturaleza un servidor de sus propio decir, transmite en sus canciones el don de la poesía y la gracia de la música y el canto. Cala hondo en lo más profundo del sentir.
Quién no se reconoce con nostalgia en "Mi niñez"'? O no reflexiona emocionado ante "esos locos bajitos"? "Niño silvestre" nos deja desnudos y avergonzados y Benito mira desde la vidriera nuestros platillos preferidos. Joan Manuel Serrat hurga en los despachos de ciertos políticos, represores y demás yerbas, competidores canallas en cuestiones del "tamaño" del poder.
Se atreve con los gigantes del alma: el amor y la muerte y le canta al Jesús del Nazareno, aquel que anduvo en la mar.
"El amor" ese placer de coincidir y de estallar puede más que mil frases almibaradas. Para él es el cuerpo erotizado en la palabra que lo incita a defender la idea de que sólo vale la pena vivir para vivir, aunque no haya más amado que lo que se perdió. Lo erótico y el amor se presentifican en su obra como la llama de la vida.
"Qué soledad te vendrá a buscar?.... cuando me vaya". Nos conmueve por esa ausencia irreparable que es la muerte.
El Nano arremete con cábalas y se regodea: "si no hay billete recuerda que pisar mierda trae buena suerte".
Es el que dijo NO y ahora canta al MO.
Con la humildad de los sabios Sabina, el no menos genial creador de "Esta boca es mía" señala que las musas le pertenecen a Serrat.
Y la bilengua también, Joaquín. Ese es tu primo el Nano.

Marìa del Pilar Madrid España

Mi amiga María del Pilar, la Pili, con su Mantón de Manila, es una madrileña guapa y salerosa. La primera vez que escuché su voz, y ese acento, le dije, Pili cantame “la” del mantón.“Donde vas con Mantón de Manila?.....” la voz de Pili armoniosa, entonada, llegaba acá a San Telmo.... la misma canción, en otros tiempos y espacios. Mi madre, que, como muchas mujeres de su época cantaban a la mañana, nos despertaba con esa canción. Ella soñando con conocer sus raíces españolas ... mi hermana y yo imaginándonos con el bello ropaje. ”Dónde vas con mantón de Manila?.." la canción, esa entrelela del alma y la voz de la Pili hicieron esta perla de sal, tesoro de la infancia, dedicada a tí amiga serratiana."Estimar es crear, es convertir las cosas estimadas en tesoros y joyas." Nietzsche